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viernes, 16 de mayo de 2025

ESTO ES: “PURA KALIDAD”


                                                 



Siempre se ha dicho que la cubana es una cultura de sobremesa, una cultura de café, tabaco y ron, y sobre todo, de música. La musicalidad es la virtud más espiritual del cubano, su cualidad más intrínseca, su verdadera idiosincrasia.El cubano es un ser bendecido por Dios con dotes de simpatía y gracia natural, posee ritmo y melodía, nos viene desde nuestras raíces de pueblo, desde los cantos de nación y los tambores de los esclavos negros, desde la guitarra española. Pero más aún, nos viene de un lugar más allá de la parte cuantificable, de un lugar recóndito y misterioso donde reside la cubanía. Por tanto se nace músico así como se nace cubano, porque todo cubano tiene una conexión inconsciente con la música. Cuba es una cantera enorme de donde brotan espontáneamente músicos de enorme estatura. Y estos talentos nacen de los barrios y crecen sin que nos demos cuenta de que la pandilla de chiquillos callejeros que se pasaban la vida entera con su rumba de latas y palos se han convertido en músicos, y que eso que veíamos como un juego, bastante molesto por cierto, no era otra cosa que talento y verdadera vocación. Y este es el objeto de este artículo, dar a conocer al mundo a los muchachos de Pura Kalidad, talentos empíricos que han brotado desde las entrañas del barrio de Jesús María.

                                      "PURA KALIDAD"





Como se dice en buen cubano, Dios los cría y el diablo los junta, aunque no siempre es para mal. En este caso, por el contrario, ha sido para bien. Estos muchachos del barrio se juntaron para fundar un grupo musical en el 2011. Y el resultado ha sido PURA KALIDAD.

La fórmula es sencilla, mismos intereses, talentos, necesidad de expresión, edades similares y un poco de vecindad.

Y ellos son Henry Navarro (cantante y director del grupo), Yohan Cabrera Aponte (cantante), Dayner Denis Galiano (compositor, cantante, arreglista y director artístico).

Cada uno de ellos es diferente, cada uno tiene su estilo a la hora de cantar, las voces con timbres y matices desiguales, lejos de empastar perfectamente, contrastan. Yohan es más rapero, la voz de Henry luce más melodiosa y la de Dayner un poco más bronca, pero juntas tienen una armonía singular que hace que las canciones no sean monótonas sino todo lo contrario.

Las letras son una mezcla bastante peculiar de poesía, y algunos estribillos pegajosos populares a simple vista con un toque un poco barriobajero, que alcanzan a todo tipo de persona, indiferentemente de su nivel cultural y es lo que hace que sea eso, música popular . Sin embargo, detrás de todo esto hay algo que va más allá, algo hermoso y sincero, notas románticas y poéticas, totalmente diferente a la chusmería, el mal gusto, el lenguaje vulgar y las tiraderas a que nos tienen acostumbrados los reggeatoneros actuales.




Estos muchachos de barrio llenos de ilusiones, de poesía, de música y de un inmenso amor al arte han perseverado en el difícil intento de perseguir sus sueños, cuando no hay cosa más inasible que un sueño, nada más volátil y perecedero.

Han realizado una labor interesante, con medios modestos, no profesionales, pero a pesar de eso la música que producen tiene estilo propio. Sus letras son totalmente originales y creativas, aún cuando se inspiran y apropian de algunas melodías que en algún momento fueron éxitos internacionales, y las incorporan en sus canciones, escritas por Denis, respetuosas, sin palabras chabacanas o vulgares como es bastante característico de los géneros de rap y reggeatón.

En mi humilde criterio, son un grupo musical bastante potable para mi gusto, dentro de las tendencias musicales actuales, que conservan valores que son totalmente inexistentes en la sociedad en que hoy vivimos.
A través de la música, defienden su derecho a ser diferentes, a desprenderse de las etiquetas grises de la normalidad. Experimentan con géneros musicales diversos, incursionan lo mismo en la Bachata, que en la música Techno, la electrónica, el Pop, el Rap, el Reggeatón que se impone en la actualidad en el mercado, incluso en el merengue y balada. Y si algo es característico en ellos, lo que constituye su estilo propio a pesar de la versatilidad de sus creaciones musicales, es el trasfondo de cubanía que hay detrás de toda la fusión que realizan con otros ritmos internacionales que les proporciona frescura y modernidad.

Los integrantes de Pura Kalidad, son sobre todo, cubanos, habaneros, gente de pueblo. En sus videos clips la bandera cubana es un elemento recurrente, se yergue en diversos escenarios para simbolizar una identidad cultural, un sentimiento de pertenencia, de amor hacia esta isla nuestra. Los escenarios tropicales, reflejan el atractivo de Cuba, las playas, las piscinas, el eterno verano, el sol, las calles de la Habana, donde interactúan con la gente con normalidad.

En poco más de 2 años han realizado un trabajo bastante prolífico, (cuentan con dos discos y 15 videos clips) a pesar de que han atravesado por muchas dificultades para tratar de emerger y darse a conocer, pasando a un nivel profesional.




Son gente de a pie, carismáticos, pero sin egos superlativos, ni desmesurado interés monetario. Lo que los mueve más que nada es la música, los sueños, la necesidad que siente todo artista de sacar fuera lo que lo inquieta desde adentro del alma. Ellos son puros exponentes de lo que puede cambiar el arte en el alma de los seres que la albergan. Sus intereses van más allá que un interés material, porque para ellos el dinero no es lo más importante, no es un fin en sí mismo. Ellos llevan la música dentro y necesitan hacerla salir, compartir con otros los dones que les han sido otorgados.

Por lo pronto, intentan promocionarse, siguen trabajando, gestionando el papeleo necesario para ser admitidos en la Brigada Hermanos Saíz para poder trabajar profesionalmente.Para mí, están listos, tienen todo lo necesario para triunfar, son de las grandes ligas. Y un futuro no muy lejano, espero verlos en los mejores escenarios del país, compartiendo con los grandes de la música cubana, o en el extranjero poniendo en alto el nombre de nuestro país, privilegio que merecen.








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miércoles, 10 de julio de 2013

“Pura Kalidad se presenta en la piscina del hotel Riviera”



Ante la presencia de cerca de 400 jóvenes universitarios  y  la casi totalidad de los miembros de su club de fans, quienes están presentes en todas las presentaciones de Pura Kalidad, y por invitación informal del coordinador de la FEU en la calurosa tarde del sábado, 22 de Junio de 2013, la agrupación  se presentó en la piscina del hotel Riviera, de manera promocional como parte de una actividad del ISDI, donde interpretaron varios temas de su repertorio, entre ellos: “Qué riquera”, “Si yo pudiera” y “Loco y enamorado”.




Lamentablemente hubieron algunos problemas con el audio, que era insuficiente para cubrir la escasa acústica del sitio, el ruido ambiente y la cercanía del mar. Pero de todas maneras, Pura Kalidad hizo su mejor esfuerzo para amenizar la tarde y puso a bailar a no pocos de los presentes.






Algunos miembros del club de Fans físico de Pura Kalidad del barrio de Jesús María que asistieron a la actividad 

Más miembros del club de fans. 



Cayendo la tarde en la piscina se presentan los integrantes de Pura Kalidad

Foto de la presentación

Pura Kalidad 

lunes, 10 de junio de 2013

El barrio de Jesús María baila al compás de la música de Pura Kalidad.




La tarde del sábado 25 de Mayo de 2013 Pura Kalidad canta para los amalianos, invitados de manera informal por el productor del proyecto cultural Esquinas que riman auspiciado por la Empresa Cubana del Rap. Pura Kalidad toma los micrófonos y llena la calle Cárdenas del barrio de Jesús María que los acoge como hijos propios.

Las expresiones de júbilo y gozo recorren los rostros de los transeúntes, la mayoría de ellos, casuales curiosos atraídos por los acordes musicales que llenaron el aire de la tarde a través de los altavoces dispuestos en plena calle.

Poco a poco los curiosos se transformaron en improvisados bailarines urbanos, porque el cubano para bailar no necesita más pretexto que un poco de música de su agrado.

Pura Kalidad interpretó varios temas de su repertorio, entre ellos Qué riquera, El panadero, Antibiótico, entre otros, a los que el público presente brindó una calurosa acogida.

Aunque muchas veces se dice que nadie es profeta en su tierra, Pura Kalidad es la expresión artística del espíritu de un barrio, cuya fama ha sido siempre la de la marginalidad, barrio de esclavos libertos y de personas de bajo extracto social, devenido en el tiempo, en un barrio populoso e informal de gente de pueblo sin ínfulas de ninguna clase que se enorgullece de los talentos propios que nacen en su seno y se alegran cuando dan sus frutos.

Pura Kalidad es la voz y la música de este barrio de gente llana y muchos de ellos los apoyan incondicionalmente y forman parte de un club de fans que ya sobrepasa los 80 integrantes, por un sentimiento de empatía e identidad porque los integrantes de Pura Kalidad son habitantes de esta comunidad. No son como otros músicos, seres superiores e inalcanzables que no se codean con personas como nosotros, y es por eso que en las calles de Jesús María, Pura Kalidad está en su elemento natural, en el sitio a donde realmente pertenecen y Jesús María en pleno, los abraza, baila al son de su música que reconoce íntimamente como algo suyo.

miércoles, 5 de junio de 2013

Los “panaderos” de Pura Kalidad conquistan las calles del barrio de Jesús María.





¡Durí, Durí, soy tu panaderooooo…! 







Melodioso, pero alto y claro, se escucha este pregón en la calle, del que se hacen eco numerosos vecinos asomándose a puertas, balcones y ventanas.






Ya es costumbre en nuestra ciudad escuchar los pregones y silbatos de los innumerables panaderos que habitualmente recorren nuestras calles: ¡Pan, Panaderoooo!, que prácticamente a cualquier hora del día o de la noche caminan, empujando sus carretillas llenas de flautas de pan caliente, pregonando su mercancía. Y se han convertido en algo tan cotidiano que amenaza con volverse una tradición. Tradición que no sería ni nueva ni ajena porque no es otra cosa que un rescate inconsciente de algo que siempre ha estado presente en nuestra cultura, nuestros antiguos pregones, profundamente arraigados en nuestras raíces de pueblo, nuestra cultura más autóctona, nuestra cubanía..





Pero aunque los pregones diarios de los panaderos, no estén totalmente exentos de musicalidad y encanto, esta vez el pregón es diferente, mucho más melódico y respaldado por la música y el espíritu festivo. Atrae más vecinos, muchos de ellos, gratamente sorprendidos al ver estos “panaderos musicales” que retoman en su música la antigua usanza de los pregones cubanos, incorporándolos a una de sus creaciones artísticas.





La locación escogida es la calle de Aponte, en el Consejo Popular Jesús María, barriada a la que pertenecen la mayoría de los integrantes de Pura Kalidad, que motivados por un fuerte sentimiento de pertenencia, de lealtad a sus raíces retoman tradiciones y elementos cotidianos de su vecindad y los devuelven en forma de arte, porque el artista es fruto y reflejo de su realidad circundante. 





El vestuario, acorde con el tema de la canción son uniformes y gorros de panaderos. No pasan por alto ningún detalle: Los silbatos, la carretilla que en este caso, ostenta las grafías de "Pura Kalidad" en sus costados, ni la jaba que baja del balcón, ni las trescientas flautas de pan compradas para la filmación del vídeo clip que son las verdaderas protagonistas de esta historia.






La música de “El panadero” es una fusión que involucra ritmos actuales como el reggaetón y el rap, música cubana y algunos acordes tomados de “El carnavalito”, música andina tradicional, rica en sonoridades exóticas de instrumentos indígenas como la quena y el charango.

Al respecto de “El panadero”, Dayner Denis Galiano (el klásico), autor del tema refiere:
“El panadero es una rica fusión de ritmos, entre los que se encuentran el reggeatón, la timba cubana y el famoso carnavalito. El tema a su vez es un pregón, símbolo de cubanía y tradición. El doble sentido está latente en este tema, que posee un toque picaresco y un tanto humorístico. El panadero es una canción concebida en homenaje a esos pregoneros que sin descanso nos traen a nuestras casas el pan nuestro de cada día. 





Al fondo de la calle, se alza el Capitolio Nacional, se contempla el cielo azul, algún verdor, edificios, casas, balcones, muchedumbre, en fin, un entorno urbano al que se añaden la música y el júbilo que se integran en el con toda naturalidad. El equipo de música, el DJ monitoreando el audio y la mezclas, la bandera cubana, los bailarines del cuerpo de baile, las cámaras de filmación, los técnicos, los cables, el regalo de la música y los habaneros, figurantes espontáneos y gratuitos que agradecen bailando el homenaje de Pura Kalidad al barrio de donde surgieron.





Literalmente, ese día Pura Kalidad cerró la calle, la hizo suya, en complicidad tácita con sus convecinos que bailaron al compás de su música, una música de factura propia, una música nuestra, cubana, habanera, made in Jesús María.















sábado, 18 de mayo de 2013

“Konga Kuduro, novedosa fusión cubana- angoleña”


Mucho se habla del Kuduro, sobre todo después del éxito de Don Omar y el cantante francés de origen portugués Lucenzo, en 2010, con el tema “Danza Kuduro”. Mucho se especula acerca de este fenómeno musical que está haciendo furor en las discos de Portugal y Francia.

El Kuduro es la primera música electrónica originaria de África, que ha generado una intensa polémica a su alrededor. Aunque prácticamente desconocido en nuestro continente, se trata de un ritmo exótico, tercermundista, surgido como tendencia underground en los suburbios de las ciudades angoleñas. Y según opiniones de expertos en el tema, el Kuduro es comparable al Hip Hop y al Reggeatón e incluso, algunos opinan que podría llegar en un futuro a desbancarlos de las listas de éxitos de la música occidental.



-"El kuduro es similar al hip hop: tiene tanto de estilo musical como de movimiento social creado por los pobres. Las letras critican la política y la sociedad, hablan sobre la situación social de los pobres. Es la única música contemporánea que representa genuinamente a los angoleños".
 DJ y productor de house francés Frédéric Galliano.

El Kuduro nace en Angola, de donde pasa a Lisboa, y de ahí a Francia, a través de músicos interesados en las nuevas sonoridades exóticas, que las dieron a conocer fuera de Africa.

Kuduro significa literalmente “culo duro” en portugués.  Muchas de las letras de las canciones de Kuduro están escritas en ese idioma que es también el idioma oficial de Angola, pero incorporando además el argot del gueto portugués. El Kuduro es la música del gueto  y los guetos están habitados por descendientes de africanos e inmigrantes.

Como dato curioso, hay que añadir que el Kuduro fue dado a conocer en Luanda, de manera muy poco ortodoxa. Sus técnicas publicitarias verdaderamente underground, resultaron totalmente novedosas, pues los primeros discos de Kuduro se difundieron a través de los chóferes de autobuses que recorrían la capital.
Según cuenta su creador, el Kuduro está inspirado en los movimientos de Jean Paul Damme en una película que vio
 -Tony Amado asegura que le vino la inspiración viendo una película en la que el actor belga, entre mamporrazo y mamporrazo y tras beberse el agua de los floreros, se echaba un bailecito: fue ponerse Van Damme a bailar, rígido y con el culo apretado, y producirse la epifanía. "Quise integrar sus movimientos en mi música", cuenta Amado a todo aquel que quiera escucharlo (circula por la web un vídeo en el que Amado, vestido con una camiseta del Che Guevara, explica todo el asunto mientras se suceden las imágenes de Van Damme beodo y moviendo el culombio). Resumiendo: una vez más, el hombre negro riéndose del modo de bailar del hombre blanco… El caso es que, más allá de la crucial aportación del protagonista de Soldado universal, Amado y otros músicos angoleños empezaron a experimentar con las tendencias electrónicas que hacían furor en occidente, mezclando los sonidos de instrumentos locales como la marimba y el kisanje con el techno que salía de los cerebros de los ordenadores. De ahí surgió el kuduro-.
KARIM SAMBÁTomado de http://www.ladinamo.org/ldnm/articulo.php?numero=27&id=686


En febrero de este año, durante la Feria del Libro de la Habana, Tony Amado, inventor del Kuduro en los 90, y uno de los kuduristas más populares de Angola, visita La Habana y se hospeda en la Villa Panamericana, donde se acerca a él, el DJ de “Pura Kalidad”, entregándole un demo de la agrupación y los datos de contacto.

Tony Amado se muestra interesado en la labor musical de “Pura Kalidad, cuya línea de trabajo basada en la fusión, tiene cierta similitud  con el Kuduro, que es una mezcla de música tradicional angoleña,( Kizomba, Semba) con música techno y  house. Y de ahí surge la idea de hacer el tema “Konga Kuduro”. El cual involucra la música cubana y el Kuduro y hace de “Pura Kalidad un precursor,  esta vez en nuestro país, donde se baila por primera vez el ritmo Kuduro.

El producto cultural resultante de la fusión de la música cubana de “Pura Kalidad”con el Kuduro, no es para nada un producto ajeno a nuestra identidad y ni a la de los países del Caribe, sino por el contrario, una sonoridad familiar procedente de la madre Africa, mezclada con otra de raíz similar, porque la música cubana, al igual que el Kuduro combina elementos africanos y europeos. Y al fusionarlos lo que se logra es refundir una vez más un elemento negro dentro de algo que ya lo posee. En Konga Kuduro se potencia y se reafirma la música negra, que al fusionarse con la música cubana y una vez más con la música occidental, con elementos tan universales como el techno, se convierte en un producto novedoso y adquiere tintes de indiscutible cubanía.  

En Konga Kuduro todos estos ritmos diversos se integran armónicamente, dando lugar a una sonoridad cálida, un ritmo singular, apto para el baile, un ritmo con mucha vitalidad que contagia alegría y pasión.
Y no podíamos dejar de mencionar la “gozadera” , la gracia natural del cubano para la música y el baile que incorporaron a Konga  Kuduro, lo cual unido al ritmo dinámico del Kuduro y los matices exóticos que Tony Amado añade cantando en su natal portugués, hace del tema un producto único y original.

En mi opinión, Konga Kuduro, es un tema sumamente interesante que ha marcado un hito en la historia musical de Cuba, aún cuando sea poco conocido, por falta de publicidad. Quizás deberíamos probar también nosotros con repartir cds a los choferes de las guaguas de la Habana.

Pero no todo lo conocido, tiene que ser bueno, hay mucha gente mediocre que han hecho carrera por tener buena publicidad y hay mucha gente buena en la sombra, por falta de ella.

Pero la buena noticia, es que les ofrezco la primicia de ver Konga Kuduro, gracias a la tecnología y a Youtube.  Aquí les dejo los enlaces para que juzguen por ustedes mismos. 



Tony Amado Feat. Pura Kalidad. Konga Kuduro




Fotos de la filmación del video "Konga Kuduro"